Jeszcze o pierwszej fotografii

Rok temu pisałem o tej fotografii w poście zatytułowanym Narodziny fotografii.
Znalazłem bardzo ciekawy film pokazujący naukową analizę pierwszej fotografii za pomocą mikroskopów elektronowych, wykonaną przez badaczy z Harry Ransom Center .
Tę pierwszą fotografię wykonaną w 1826 roku przez Josepha Nicéphore Niépce można zobaczyć z niezwykłej perspektywy.

Przygotowanie papieru albuminowego

Ilustracje i opis na podstawie książki J.M. Edera "Die photographischen Copierverfahren mit Silbersalzen" z 1898 roku.

Do przygotowania albuminy, którą pokrywa się papier akwarelowy wykorzystuje się świeże jajka. Do otrzymania 1 litra albuminy potrzeba około dwunastu jaj.
Najpierw należy bardzo dokładnie oddzielić białko od żółtka. Sprytny sposób jak to najlepiej zrobić pokazywałem już na tym blogu.

Na ilustracji przedstawiono etap rozdzielania białka od żółtka w fabryce papierów albuminowych (tak,tak, były kiedyś takie fabryki) w Dreźnie.
O skali produkcji świadczy to, że rocznie zużywano przeszło sześć milionów jaj. Żółtka konserwowano solą i sprzedawano do piekarni lub garbarni. Pieniądze ze sprzedaży żółtek, przy produkcji na skalę przemysłową, były istotną pozycją w rachunkach takiego giganta jak fabryka w Dreźnie.


Następnie białko było ubijane na pianę za pomocą maszyn parowych wyposażonych w specjalne obrotowe bębny.


Po ubiciu, przez kilka dni w wysokich pojemnikach następowała fermentacja i "dojrzewanie" albuminy.


Pokrywanie papieru emulsją polegało na tym, że do płaskich kuwet wlewano roztwór albuminy i chlorku amonu.
Na powierzchnię kładziono arkusz papieru i tak pływający pozostawiało na 2-3 minuty. Trzeba było bardzo uważać, żeby w emulsji nie tworzyły się pęcherzyki powietrza i żeby emulsja nie przedostała się na drugą (lewą) stronę papieru.
Po tym czasie chwytano arkusz za dwa narożniki i szybkim ruchem wyciągano z kuwety.
Po odcieknięciu suszono papiery tak jak pranie, na linkach. Suszenie przebiegało w dobrze wentylowanych, ogrzewanych pomieszczeniach, w temperaturze pomiędzy 35, a 50 stopni Celsjusza. Szybkie suszenie miało znaczenie dla osiągnięcia wysokiego połysku papierów albuminowych.


Po wysuszeniu papiery umieszczano między wypolerowanymi płytami cynkowymi i poddawano, za pomocą stalowych walców, prasowaniu pod wysokim ciśnieniem.


Na koniec gotowe papiery albuminowe były sortowane i pakowane.


Do połowy 1890 roku papier albuminowy był podstawowym fotograficznym materiałem pozytywowym. Odbitki albuminowe były w tym czasie tak popularne, że wyrażenie "silver print" było rozumiane przez wszystkich jako "albumina". 

Dagerotypia część 3

Ten post zamyka serię o dagerotypii.
Jerry Spagnoli to znakomity współczesny artysta pracujący i opowiadający o tej technice.

Cyjanotypia na szkle - suplement

Cyjanotypię można wykonywać nie tylko na papierze ale także na tkaninach, drewnie, kamieniu.
Ostatnio wykonywałem próby z cyjanotypią na szkle. Szczegółowy opis jak można to zrobić znajdzie się jako suplement w moim e-booku "Magia fotografii - Cyjanotypia".
Osoby, które już wcześniej zakupiły e-book, otrzymają suplement gratis.

Pokłosie WPPD

W tym roku w Worldwide Pinhole Photography Day uczestniczyło 3424 autorów z 75 krajów.
Zdjęcia wykonane w tym dniu prezentowane są w Galerii .
Z Polski nadesłało swoje prace 64 autorów, ich zdjęcia można zobaczyć tutaj.
Już za rok, 27 kwietnia 2014 kolejny WPPD, już teraz można zacząć przygotowania.

David Adams - niezwykłe projekty

Jeśli chodzi o techniki alternatywne, to chyba najwięcej "dzieje" się w ostatnim czasie wśród fotografów wykorzystujących technikę mokrego kolodionu.
Znaczna ilość tych prac i podejmowane próby często są wykonywane w przeświadczeniu, że "jak coś zrobię w mokrym kolodionie to od razu będzie dzieło sztuki". Tak oczywiście nie jest ale jest też faktem, że "ilość zaczyna przechodzić w jakość", coraz częściej można znaleźć interesujących autorów wykorzystujących tę technikę w zaskakujący sposób.

Dzisiaj chciałem przedstawić dwa, moim zdaniem bardzo interesujące projekty wykorzystujące tę technikę, obydwa są autorstwa amerykańskiego fotografa Davida Adamsa

Pierwszy to projekt zatytułowany"Conversations with History".
W efekcie działań artysty otrzymujemy niezwykłe artefakty łączące w sobie historię miejsca i istotę fotografii, która działa w tym przypadku podwójnie; poprzez niszczące przez wiele lat działanie światła na przedmiot i poprzez wykorzystanie techniki mokrego kolodionu do utrwalenia otaczającego krajobrazu.



Na drugi projekt pod nazwą "36 Exposures" składa się 36 zdjęć, do wykonania których zostały wykorzystane metalowe kasety od filmów małoobrazkowych.
Kasety te to pozostałość po zajęciach ze studentami. Portrety studentów, wykorzystane kasety i zastosowany proces odegrały kluczową rolę w początkowym etapie poznawania przez nich fotografii.
Cała seria, pokazująca fascynację autora ewolucją fotografii, umieszczona jest w mahoniowej kasecie zaprojektowanej i zbudowanej w taki sposób aby odwoływać się do historii fotografii.



David Adams jest reprezentowany przez Etherton Gallery

Warsztaty z mokrego kolodionu

W drugiej połowie lipca w Tleniu, w malowniczych plenerach Borów Tucholskich odbędą się warsztaty w technice mokrego kolodionu.
Zajęcia poprowadzi Marcin Sudziński – fotograf i animator kultury z Lublina. Warsztat zakłada dwudniową pracę w terenie z grupą od 6 do 8 osób.
Prócz praktycznych aspektów warsztatów (nauka historycznej techniki, samodzielnie wytwarzanie światłoczułego materiału, fotografowanie wielkoformatową kamerą w plenerze) uczestnicy warsztatów będą mieli okazję wzięcia udziału w pogadankach i pokazach na tematy związane z historią fotografii i historią kultury, zobaczenia oryginalnych prac na papierze, szkle, uczestniczenia w projekcjach przygotowanych przez prowadzącego.
Zapisywać można się już teraz, a więcej informacji na stronie organizatora.

fot. Marcin Sudziński

Dagerotypia część 2

Gdy przygotowywałem ten post nie miałem pojęcia, że w przeddzień publikacji uzupełnię go o informację związaną z bohaterem filmu. Takashi Arai otwiera 11 maja w Amagasaki Cultural Center (Hyogo,Japonia) swoją indywidualną wystawę zatytułowaną "Exposed in a Hundred Suns".

A teraz już wracam do drugiej części o dagerotypii.

Wykonywanie dagerotypów to nie jest "lekki kawałek chleba". Na filmie możemy zobaczyć jak to robi Takashi Arai, widać, że trzeba się przy tym "napracować". Przy tym procesie należy pamiętać, że stosowana "chemia" do przyjaznych nie należy.
Jestem ciekaw czy obecnie ktoś w Polsce wykonuje dagerotypy?

Światowy Dzień Mokrego Kolodionu

Wygląda na to, że mamy "wysyp" "światowych dni" w fotograficznych technikach alternatywnych.
Tym razem to World Wet Plate Day czyli rzecz dotyczy mokrego kolodionu.
Już jutro, 4 maja 2013 można wykonać w tej technice zdjęcie i w postaci pliku cyfrowego przesłać na adres organizatora.
Zdjęcia wykonane w ubiegłym roku (tegoroczna to już piąta edycja) można oglądać tutaj
O mokrym kolodionie pisałem już kilkakrotnie na tym blogu, między innymi tutaj i tutaj.
Myślę, że takie imprezy to znakomita zabawa, a zarazem świetny sposób popularyzacji tych technik.

Światowy Dzień Fotografii Otworkowej

To już najwyższa pora (zostały tylko trzy dni) na przygotowania do Światowego Dnia Fotografii Otworkowej czyli fotografii otrzymywanej bez użycia obiektywu.
Od 2001 roku w ostatnią niedzielę kwietnia "otworkowcy całego świata łączą się" w ramach Pinhole Day.
ŚDFO (Worldwide Pinhole Photography Day) to międzynarodowa impreza mająca na celu popularyzację sztuki fotografii otworkowej. 28 kwietnia na całym świecie odbędą się spotkania, wystawy, prezentacje i warsztaty poświęcone fotografii otworkowej.
Fotografie wykonane w tym dniu będą pokazane na stronach internetowych organizatora.
W zeszłym roku w Worldwide Pinhole Photography Day uczestniczyło 3865 autorów z 74 krajów, z Polski wzięło udział 79 osób.



Dużo cennych informacji w języku polskim o fotografii otworkowej znaleźć można tutaj.